Совет 1: Как начинались кукольные представления

Кукольные представления имеют гораздо более древнюю историю, чем любые другие виды и жанры театрального искусства. Но, пережив века и разные исторические уклады, театр кукол по-прежнему не утратил популярности. Его представления пользуются неизменным успехом как у юного, так и у взрослого зрителя.

Кукольные представления древности и средневековья


Первые упоминания о простейших кукольных представлениях связаны с древнеегипетскими религиозными мистериями, в основу которых был положен миф о смерти и воскресении Осириса. Их непосредственными участниками были куклы, изображавшие Осириса и Исиду, хотя в данном случае они играли пассивную роль.

В Древней Греции и Риме большой популярностью пользовались домашние кукольные спектакли, декорации и куклы для которых изготавливались своими руками. В это время были созданы первые куклы, приводившиеся в движение при помощи пара и ремней, крепившихся к ручкам и ножкам.

В средние века кукольные представления, чаще всего, показывались на улицах и площадях. Бродячие артисты-кукольники переходили из города в город и, натягивая между столбами большие куски ткани, показывали над ними спектакли, нередко основанные на весьма серьезных, лирических и драматических сюжетах. Ученые давно доказали, что в представлениях бродячих кукольников встречались сюжеты, впоследствии использованные профессиональными драматургами в таких выдающихся произведениях как «Ромео и Джульетта», «Фауст» и «Король Лир».

Популярнейшим персонажем сатирических представлений стал Пульчинелла, чей образ впервые появился в конце 16 века в итальянской комедии масок. Этот образ приобрел такую широкую популярность, что в большинстве европейских стран у него появились многочисленные «братья». Среди них – английский Панч, французский Полишинель и, конечно же, русский Петрушка.

Театр Петрушки


В России театр Петрушки получил распространение в конце 18 века. Основными принадлежностями петрушечника были складная ширма и набор кукол, которые по окончании представления укладывались в ящик. Помощником кукольника был музыкант-шарманщик.

Героем таких представлений являлся длинноносый, крикливый и совсем не безобидный Петрушка, говоривший резким, визгливым голосом. Для создания подобного тембра кукольник брал в рот специальное приспособление, которое называлось «пищик». Разумеется, говорить с пищиком во рту было не очень удобно, и тут на помощь кукольнику приходил шарманщик. Он вступал в диалог с Петрушкой, как будто переспрашивая и, таким образом, повторяя для публики непонятные фразы.

И хотя все бродячие кукольники разыгрывали, по сути, одно и то же представление с небольшими вариациями, в народе популярность петрушечной комедии была необычайно велика.

Совет 2: Как нарисовать кукольные глаза

Глаза – самая важная деталь кукольного личика, именно они делают игрушку красивой и «живой». Между тем, нередко у начинающих мастеров возникают затруднения с прорисовкой глаз. Чтобы добиться наилучшего результата, воспользуйтесь приведенными рекомендациями.
Вам понадобится
  • - краски;
  • - кисти.
Инструкция
1
После того как на лицо куклы нанесен основной тон, приступайте к работе над глазами. Сначала наметьте места их расположения, затем сделайте набросок, лишь слегка нажимая на карандаш, чтобы в случае необходимости линии можно было подкорректировать без ущерба кукольному личику.
2
Глаза игрушки сделайте подобными глазам живого человека. В них должны присутствовать белок, радужка и зрачок, а кроме того, нужно обозначить верхнее и нижнее веко. Зрачок рисуйте круглой формы, а вот радужка сверху должна прятаться под верхнее веко, иначе будет казаться, что глаза распахнуты в удивлении или ужасе. Нижняя граница радужки, как правило, касается нижнего века. Впрочем, это зависит от направления взгляда, которое вы захотите задать.
3
Раскрасьте белок глаза. Для большей естественности его цвет лучше делать не чисто белым, а с едва уловимым оттенком голубого, желтого или розового. Вдоль границы с верхним веком нарисуйте тень в виде широкой полоски светло-серого цвета. Этот цвет получите путем смешивания краски, которой вы закрашивали белок, с каплей черной краски.
4
Радужку сделайте голубой, синей, серой, зеленой или коричневой. Мысленно разделите ее видимый участок на четыре части, одну из которых закрасьте более светлым тоном. Так вы сымитируете игру света и тени, которая придаст глазам естественности. Ближе к верхнему веку используйте основной цвет более темного оттенка. Им же очертите внешнюю границу радужки.
5
Зрачок закрасьте черным цветом без всяких примесей. Поставьте на него маленькую белую точку, это заметно оживит глаза, сделает их сияющими. Расположите точку в месте наибольшего удаления от высветленной части радужки.
6
Слегка изогнутыми линиями обозначьте верхнее веко. Для той, которая непосредственно граничит с глазом, возьмите краску черного или темно-коричневого цвета, это подчеркнет наличие ресниц. Для расположенной над ней используйте темный телесный оттенок. Линию нижнего века проведите с помощью разбавленной черной или коричневой краски. По желанию на верхнем и нижнем веке можно дорисовать ресницы в виде тонких штрихов.
Видео по теме
Обратите внимание
Если наносите рисунок на окрашенную поверхность, лучше всего использовать ту же краску, которой вы пользовались до этого. К примеру, на «масло» ляжет только «масло». Во всех других случаях универсальным вариантом будет акрил, благо он хорошо держится практически на любых материалах. Кисти используйте максимально тонкие: №1-3. Впрочем, последнее во многом определяется размерами куклы.
Источники:
  • как нарисовать глаза игрушке
Видео по теме
Поиск
Совет полезен?
Добавить комментарий к статье
Осталось символов: 500
к
Honor 6X Premium
новая премиальная версия
узнать больше