Совет 1: В чем оригинальность картин Густава Климта

Густав Климт – знаменитый австрийский художник, истинный представитель эпохи модерн. Его работы наполнены изысканной символикой и декоративными эффектами. Основная цель его творчества – создать особый мир, живущий по законам красоты.
Свою творческую деятельность Густав Климт начинал в качестве декоратора, недаром в сферу его интересов, помимо различных видов станковой живописи, входили античная керамика, мозаика и фреска. Увлечение прикладным искусством и мозаикой способствовало формированию оригинального стиля картин Климта, благодаря которому их невозможно перепутать с произведениями других художников.

Стилистические особенности произведений Климта


Большинство полотен Климта декоративно стилизованы, их фон и богатые одежды персонажей заполнены причудливым орнаментом. Как правило, в произведениях художника нет ощущения глубины пространства. Его любимый прием – объемная моделировка тел на плоском орнаментальном фоне.

Картины Климта проникнуты глубоким эротизмом, их главной героиней, в большинстве случаев, является прекрасная и соблазнительная женщина. Даже если рядом с ней присутствует мужчина, его лицо зачастую скрыто или урезано.

Наиболее ярко оригинальность творчества Климта проявилась в работах так называемого «золотого периода», получившего свое название и благодаря активному введению в цветовую гамму позолоты, и потому, что на это время пришелся наивысший расцвет творчества художника.

Самые известные работы художника



Самой знаменитой работой Климта стала выполненная в стиле византийских мозаик картина «Поцелуй». В ней он показал фигуры слившихся в объятии мужчины и женщины, окутанные золотом одежд. Благодаря обилию золотого цвета, фигуры влюбленных словно излучают сияние. Моделями для картины послужили сам художник и его возлюбленная Эмилия Флеге.

Традиционные для Климта образы роковых женщин можно увидеть в произведениях на библейские сюжеты. Одна из них – «Юдифь», где художник изобразил не благородную и целомудренную спасительницу своего народа, а коварную соблазнительницу, при помощи своих чар подчинившую себе мужчину и обезглавившую его. Одежды Юдифи, богато украшенные изысканным декоративным узором, слились с орнаментом стенной росписи.

Обилие орнамента отличает и картину «Саломея». В образе прекрасной иудейской царевны художнику удалось воплотить чарующую энергию зла. Словно хищная птица, вцепившаяся в свою добычу, Саломея держит в руках отсеченную голову Иоанна Крестителя. Выражающее мрачную злобу лицо, резкие изломанные линии рисунка, декоративная изысканность одеяния – все это отталкивает душу, но притягивает взор.

Творчество Климта в полной мере является отражением стиля модерн. Оно наполнено символикой и сложными аллегорическими образами, необычными декоративными эффектами и постоянным стремлением к экспериментам. Художник неустанно стремился к утверждению красоты в то время, когда начинавшаяся индустриальная эпоха беспощадно уничтожала ее.

Совет 2: Кто и как рисует главную картинку поисковика Google

Картинки, время от времени заменяющие привычный логотип поискового сервиса Google, являются результатом работы группы сотрудников этой компании. Идеи для таких изображений отбираются в процессе обсуждения или исходят от пользователей сервиса, у которых есть возможность отправлять свои пожелания по электронной почте. По признанию сотрудников Google, одним из критериев отбора темы для картинки является неожиданность.



Впервые логотип поискового сервиса Google был дополнен картинкой в 1998 году, когда в США проходил очередной, тринадцатый по счету, фестиваль Burning Man. Легенда гласит, что идея принадлежала основателям компании Лари Пейджу и Сергею Брину, которые добавили ко второй букве «о» в логотипе стилизованную фигурку человека с поднятыми руками. Картинка напоминала эмблему фестиваля, проходящего с последнего понедельника августа по первый понедельник сентября в пустыне Блэк-Рок американского штата Невада, а ее появление должно было обозначать, что в офисе компании никого нет. Эта история произошла еще до официальной регистрации Google, которая состоялась 4 сентября 1998 года. Однако идея периодического изменения основной картинки поискового сервиса прижилась.

Два года спустя создатели компании попросили Дениса Хвана сделать для главной страницы сервиса картинку в честь Дня взятия Бастилии. Изображение понравилось пользователям поисковика, а его автору пришлось заняться созданием подобных картинок для Google. Сначала изображения были посвящены только крупным праздникам, позднее их стали вывешивать на странице сервиса в честь событий наподобие Дня рождения изобретателя застежки-молнии или юбилея популярного десерта.

За время существования Google на сайте поисковика сменилось более тысячи картинок, создание которых могло потребовать от пары часов до месяца работы. Для их рисования используются как графические редакторы, так и более традиционные средства. Изображение, посвященное юбилею австрийского художника Густава Климта, Дженнифер Хом выполнила масляными красками на холсте.

Элемент неожиданности в содержимое главной страницы поискового сервиса вносит небольшая команда талантливых иллюстраторов и технических специалистов, работающих в калифорнийском офисе компании. Творческим руководителем этой группы считается дизайнер Райан Гермик, которого можно увидеть в клипе 2007 года, рассказывающем о сервисе Street View. В коротком немом фильме, использованном в качестве дополнения к логотипу Google по случаю дня рождения Чарли Чаплина, снимались все, кто в 2011 году входил в состав дизайнерского коллектива.


Видео по теме
Источники:
  • История картинок на главной странице Google

Совет 3: Как оформить картину

Обрамление картинки выбирается с учетом манеры письма, стилевого решения и цветовой гаммы изображения. Чтобы композиция смотрелась выигрышно, следует соблюдать пропорциональность размеров и гармоничность оттенков.
Вам понадобится
  • Багет или паспарту, картина, инструменты для обрамления картинки
Инструкция
1
Выберите оформление картинки в зависимости от того, с помощью каких материалов она создана и в какой манере выполнена. Графику помещайте в паспарту сдержанного тона; акварель, пастель - в тонкий и средний багет светлых оттенков; карандашные рисунки – в рамы из узких деревянных планок Богатые багеты используйте для картин, написанных маслом. А вот рисунки углем и тушью обрамляйте темными багетами или паспарту без каких-либо украшений.
2
Подбирайте ширину рамы исходя из размера картинки. Чем больше объем графической работы, тем шире багет или паспарту. Цвет оформления подбирайте на пол тона темнее или светлее от доминирующего оттенка картины.
3
На край паспарту наденьте слип, представляющий собой узкую полоску багета. Это придаст оригинальность композиции.
Видео по теме
Обратите внимание
Избегайте оформлять авангардную живопись в классические багеты с лепниной, так как это станет смотреться крайне нелепо и вычурно. Чтобы подрамник не портил общего впечатления, выбирайте багет с глубиной более 1,5 см.
Полезный совет
Идеально смотрятся багеты, которые выполнены в том же стиле, что и сама картина. Постеры целесообразно обрамлять плоскими багетами, цвет которых контрастирует с общим фоном картинки. Ширина багета в этом случае должна быть не больше 2,5 см. Черно-белое фото лучше располагать в темных рамках, а цветное фото – в светлых или контрастных обрамлениях.
Источники:
  • Рекомендации дизайнеров по оформлению картин и фото

Совет 4: Как купить багет

Правильно подобранный багет не только поможет в оформлении картины, но и подчеркнет элегантность вашего интерьера. Его можно изготовить из различных материалов на ваш вкус, например, из дерева, алюминия или пластмассы.
Инструкция
1
Выберите, какой багет вы хотите приобрести. В специальных багетных мастерский смогут изготовить раму из различных материалов по составу и качеству. Классикой является багет в золотых тонах с узорами в стиле прошлых веков. Такое произведение искусства можно выполнить в серебряном цвете или добавить благородную патину. Если ваш интерьер выполнен в современном стиле, остановите свой выбор на стиле ампир. Кроме того, такой багет со строгими линиями легко подойдет к любой картине. В случае если вы хотите оформить картину в рамку определенного цвета, вам стоит остановить свой выбор на деревянном цветном багете. В мастерской его могут покрасить в любой цвет - от самого яркого до приглушенного, и даже искусственно создать эффект состаренного дерева. Тем, кто предпочитает нейтральные, естественные цвета дерева, стоит обратить внимание на такой оттенок, как морёное дерево, или деревянный багет светлых и темных цветов.
2
Подумайте над размером багета и его формой. Ширина рамки может быть различной - от узкой, до 40 мм, до широкой узорной. Низким или высоким делает багет его толщина. Багет может включать самую различную декоративную отделку - с орнаментами или без. То, багет какого вида вы выберете, в немалой степени зависит от общего интерьера в вашей комнате и квартире, ведь он должен вписываться в общий стиль. Но не забудьте так же и о том, что рама в первую очередь должна подходить к картине, которую она будет обрамлять. Простой сельский пейзаж не будет смотреться гармонично с аляповатой золотой рамой. И наоборот, минималистский багет может умалить оригинальность и индивидуальность эксцентричного изображения.
3
Отправляйтесь в багетную мастерскую. Прежде чем сделать заказ, посмотрите на уже созданные рамы. Если они вам понравились, то существует большая вероятность того, что вам понравится и работа, выполненная мастером для вас. Покажите картину или фотографию, которую хотите обрамить, и объясните, какой багет вам нужен. Можете посоветоваться с мастером. Если среди готовых работ найдется рама, которая вам понравится и подойдет вашей картине и домашнему интерьеру, будет удобнее приобрести ее, а не ждать, пока выполнят ваш заказ.
Видео по теме
Поиск
Совет полезен?
Добавить комментарий к статье
Осталось символов: 500
к
Honor 6X Premium
новая премиальная версия
узнать больше