Вам понадобится
  • музыка
  • танцевальный зал
  • зеркало
  • костюмы
Инструкция
1
Выберите музыку. Не ориентируйтесь на стили и направления в современном танце. Пусть музыка станет основным проводником и путеводителем. Просто включите музыку, которую любите. Встаньте посреди комнаты, закройте глаза, слушайте. Будет эта музыка грустной или веселой - не важно. Главное, чтобы вы почувствовали гармонию во время прослушивания. Когда ваше тело почувствует, что ему хочется двигаться - позвольте ему это делать. Отдайтесь этому порыву и начните импровизировать. Двигайтесь по комнате как можно более свободно. Помните, что вам некого и нечего стесняться. В комнате только вы и музыка. Если хочется контролировать движения можете танцевать перед зеркалом. Но лучше всего ни на что не ориентироваться и быть абсолютно свободной.
2
Прослушайте выбранную композицию еще раз. Изучите ее структуру - любая музыкальная композиция ее имеет. Можете построить танец, опираясь на развитие мелодии, продумайте послание, которое хотите передать зрителям вместе в танце.
Встаньте перед зеркалом и начинайте двигаться, уже ориентируясь на звучание более осознанно, для удобства считайте - «раз и два и три и четыре и... (до восьми)». Каждое движение, которое будет казаться вам удачным, рожденным в союзе с музыкой - запоминайте, повторяйте несколько раз. Для этого останавливайте музыку в любой необходимый момент. Постепенно начнет выстраиваться композиция самого танца. Соединяйте движения между собой таким образом, чтобы они пластически выходили одно из другого.
Не бойтесь делать паузы, просто постоять, не двигаясь, несколько секунд. В танце важна живая пульсация, потому что он состоит как из моментов действия, так и из моментов покоя. Не забудьте соблюсти правило высшей точки - в танце, наряду с завязкой и развязкой, обязательно должна быть кульминация - самый яркий момент, в котором вы раскроетесь на сто процентов.
3
Учитывайте, что танец для одного человека намного сложнее поставить, чем для группы. Просто потому что делать что-то одному на глазах у многочисленных зрителей всегда сложнее. Поэтому придумывайте танец по частям, и при этом начинать с первой не обязательно. Сгруппируйте все движения в блоки и развивайте каждый блок, как отдельный маленький танец. Так легче будет удерживать структуру. Следите, чтобы придуманные вами движения стилистически подходили друг другу, логично рождались одно из другого.
Старайтесь избегать грубых «склеек» - долей секунды когда вы ждете изменения музыкальной темы, чтобы начать новое движение. Заполняйте такие промежутки движением.