Совет 1: Фотография как современное искусство

Фотография когда-то начиналась со снимков «на память», а сейчас стала актуальным и модным направлением современного искусства. Фотохудожник же по праву считается мастером, способным оживить и преобразовать реальность, удивив даже опытного зрителя.
Вам понадобится
  • Компьютер с подключенным интернетом, фотоаппарат.
Инструкция
1
Само слово «фотография» имеет греческие корни и означает «светопись» или «письмо светом». Создание картинки с помощью фотокамеры есть не что иное, как запечатление, а затем сохранение некоего реального изображения на материале, чувствительном к свету (фотопленке).
2
Первой появилась черно-белая фотография. Цветная фотография возникла позднее, в девятнадцатом веке. В конце двадцатого века появилась цифровая фотография, позволяющая отказаться от использования фотопленки, а также записывать снимки на компьютерный диск.
3
Изначально фотография была способом лишь запечатлеть некое реальное событие или создать портрет реального человека, сохранив его на долгие годы. Однако в результате многочисленных усовершенствований фотографической техники и появления фотоаппаратов с самыми широкими возможностями фотография из простого запечатления образов «на память» превратилась в самостоятельный вид искусства. Можно сказать, что фотография постепенно вытеснила близкую ей живопись, во многом благодаря большей доступности, и стала самым модным и актуальным видом современного искусства.
4
Фотография является одновременно и неким фактом действительности, отображением реальности и в то же время художественным образом, создающим у зрителя нужное впечатление. Подлинность объекта парадоксальным образом сочетается с вымыслом, факт – с фантазией фотохудожника. Любое реальное событие можно снять по-разному, представить по-разному, и зависит это от точки зрения и творческого мышления фотографа. Таким образом, фотографа вполне можно считать настоящим художником, который творит свой собственный мир «световыми красками». Умелый фотохудожник пользуется близкими к живописи средствами, такими как перспектива, освещение, ракурс и композиция.
5
Основные фотографические жанры, такие как натюрморт, портрет, пейзаж или обнаженная натура весьма близки к живописным жанрам. Однако в фотографии существует много характерных только для этого вида искусства жанров. Например, фото-история, архитектурная фотография или фотография рекламная.
6
Фотография стала неотъемлемой частью современной культурной жизни. Многочисленные мастер-классы и огромное количество фотографических выставок, или биеннале, значительно помогают популяризации этого вида искусства.
7
Овладеть искусством фотографии не так просто, для этого недостаточно использования дорогой техники. Необходимы творческий подход, богатство фантазии, умение видеть интересный кадр и «поймать» его. Как и в любом другом виде искусства, в искусстве фотографии на первом месте стоит талант художника, его творческая идея.

Совет 2: Когда изобрели фотографию

Люди всегда стремились изображать окружающую реальность. От наскальной живописи древнейших времен до абстракционизма современных живописцев, искусство отражения мира проделало длинный путь. Во многом этому способствовала фотография.
Есть люди, которые считают фотографию настоящим искусством. Другие склоняются к мнению, что красоты внешнего мира может отразить только кисть художника. Тем не менее, фотография занимает достойное месте среди других изобразительных средств.

Светопись как она есть



Принято считать, что возраст фотографии всего лишь около двух-трех веков. На самом деле некоторые оптические эффекты, послужившие основой развития этого направления, были хорошо известны задолго до появления фотоаппаратов.

В десятом веке нашей эры некий арабский ученый Аль Газен из Басры отметил, что на белых стенах в затемненных комнатах может возникать перевернутое изображение. Если смотреть через узкое отверстие в палатке или драпировке, можно даже наблюдать затмения солнца, не опасаясь за глаза.

В дальнейшем уже российский химик-любитель, под руководством Иогана Генриха Шулце, обнаружил в 1725 году, что некоторые растворы солей серебра могут менять цвет под воздействием солнца. Случайно смешав мел с азотной кислотой, в которой было немного серебра, он заметил, что белая смесь становилась темной, как только на нее падал свет.

Он решил провести серию экспериментов, когда накладывал буквы и фигурки на бутылку с приготовленным раствором. Получались отпечатки на посеребренном меле. Эксперименты были по сути просто развлечением и лишь в 1818 году опыты продолжились. Но только в 1822 году была сделана первая в мире фотография, неким фотографом Жозефом Ньепсом. Он снял собственный вид из окна. Полноценным фото это можно считать потому, что изображение было проявлено и закреплено. Экспозиция длилась целых восемь часов, а в качестве основы выбрана пластинка из олова, покрытая тонким слоем асфальта.

Долгий путь в цифру



Сегодня фотография проделала большой путь, став не просто уделом мастеров, а доступным массовым развлечением. В настоящее время не нужно пленки, проявителей, закрепителей, темных комнат и красного специального света.

Достаточно навести аппарат на объект съемки, сфокусировать и нажать кнопку спуска. Далее полученное фото легко разместить в социальной сети, отправить по почте друзьям или распечатать на фотопринтере. Скорость обработки фотоматериалов стала просто фантастической в сравнении с обычной пленкой.

Усовершенствовались технологии, которые теперь стали даже трехмерными. Стереоизображения можно было получать и в начале двадцатого века, но теперь они стали совершеннее.
Видео по теме

Совет 3: Как попасть на выставку итальянского фотографа Франко в Москве

Ретроспективная выставка итальянского фотографа Франка Фонтано состоится с 1 по 30 июня 2012 года в Москве, в центре MOD DESIGN. На ней будут представлены работы, созданные с 1970 по 2007 год и взятые из личной коллекции автора.
Инструкция
1
Выставка пройдет при поддержке Итальянского института культуры, по адресу: пер. Малый Конюшковский д.2. Цена билета 200 рублей. Их можно приобрести на месте – в центре MOD DESIGN или связавшись с кураторами выставки Наталией Янковской и Андреем Мартыновым по телефону: +79852709835.
2
Франко Фонтано начал заниматься фотографией в 1961 году в возрасте двадцати восьми лет, а в 1963 уже принимал участие в Международной выставке в Вене. Его работы находятся в известнейших музеях мира: Национальном музее фотографии (Токио), Музее современного искусства (Нью-Йорк) и др. Фонтано сотрудничает с такими популярными журналами, как: Life, Time, Vogue. В Москве его работы уже выставлялись в 2008 году в рамках Фотобиеннале.
3
Работы для нынешней экспозиции выбирал сам автор. В апреле 2012 года выставка побывала в Петербурге, а до этого в Салехарде, Екатеринбурге, Красноярске, Самаре и Омске. В течение всей своей творческой жизни Фонтано использовал самые разные фотожанры, но для московской выставки 2012 были отобраны его пейзажные фотографии.
4
Считается, что стиль Франко Фонтано сформировался к концу 1960-х годов не без влияния живописи абстрактного минимализма и экспрессионизма. Его учителями называют Барнетта Ньюмана, Марка Ротко и Эда Рейнхарда. Направление, в котором Фонтано создавал свои работы, критики назвали «фотографический трансавангард».
5
Фотограф же называет свой стиль «концепцией линий»: его работы отличаются тем, что в них геометрическая четкость сливается с яркими цветами, являющимися необычными для черно-белой художественной фотографии, которая была преимущественной для того времени.
6
Франко Фонтано является одним из самых известных современных фотохудожников Италии. На его счету около четырехсот выставок в различных странах мира и более сорока книг. Разменяв шестой десяток творческой деятельности, фотограф не собирается уходить в тень и каждый раз собирает полные залы своих поклонников.
Видео по теме
Видео по теме
Поиск
Совет полезен?
Добавить комментарий к статье
Осталось символов: 500
к
Honor 6X Premium
новая премиальная версия
узнать больше