Совет 1: Как рисовать быстро

Художественное мастерство требует определенных затрат не только времени, но и душевных и физических сил. И если вы решили научиться рисовать, то должны честно ответить себе, что вы понимаете под словом «рисовать». Одно дело, когда вам необходимо ознакомиться с азами изобразительной грамоты, чтобы рисовать на компьютере в различных графических редакторах. В этом случае, уровень вашего мастерства в большей мере зависит от освоения и знания графических программ. Начать можно, например, с фотошопа.
И совсем другое, если вы являетесь приверженцем классического подхода к рисованию и стремитесь не просто рисовать правильно, но развить в себе художественно мышление, а также способность видеть гармонию (форм, линий, светотени, цветопередачи и пр.), улавливать и переносить на бумагу основную суть и характер объекта.
Инструкция
1
Испокон веков оптимальная передача любого знания происходила в условиях устной традиции, от учителя к ученику. И лишь сравнительно недавно возникла письменная. Живой контакт с мастером, его наглядный пример, является важным фактором освоения секретов художественного мастерства. Но в наш век стремительного развития средств коммуникации, в частности интернета, вполне приемлемой альтернативой являются видео уроки рисования. Этот вариант особенно хорош, если у вас нет возможности посещать художественную школу или кружок. Какой бы способ обучения вы не выбрали, помните, простым повторением достигается совершенство.
2
Рисуйте часто и много. Придерживайтесь принципа последовательности в усвоении материала: от простого к сложному, от частного к общему. Например, для рисования карандашом лучше начать с изучения простых геометрических форм, научиться накладывать тени на одни и те же фигуры, меняя положение источника света (лучше использовать штриховку), после перейти к компоновке форм.
3
Чтобы научиться рисовать фигуры людей и животных, важно изучить строение тела, пластику, мимику, динамику.
4
Помните о применении конструктивного подхода к изображению. Наблюдайте, как это делает мастер, отслеживайте последовательность его действий. Учитесь делать наброски (отражать суть в нескольких основных штрихах). Отрабатывайте навыки самостоятельно.
5
Чтобы научиться рисовать красками, удобно начать с акварели, но испробуйте и другие средства (тушь, гуашь, соус).
6
Рисуя натюрморт или портрет, постарайтесь с самого начала сделать набросок, уловив и передав основной цвет и тон рисунка.
7
Затем переходите к общей постановке. Для создания пейзажей, необходимо больше бывать на природе, созерцать, изучать, чтобы расширить границы цветовосприятия.
8
Наблюдайте за приемами работы профессионалов, отслеживайте последовательность создания рисунка, задавайте вопросы, анализируйте
9
Для тех, кто хочет научиться рисовать для удовольствия и наслаждения самим процессом творчества, по вкусу придутся курсы арт-терапии. Основной целью которых является: раскрытие вашего творческого потенциала, развитие способности нестандартного мышления и самовыражения, снятие стресса и напряжения, обретение вдохновения и внутренней гармонии.

Рисуйте и будьте счастливы!

Совет 2: Как рисовать светом в 2017 году

Так называемые рисунки светом завладели умами многих. Официально, это стиль называется фризлайт, или замороженный свет. Замораживать в прямом смысле слова, ничего не нужно, но вот остановить мгновение при помощи фотоаппарата придётся.

Принцип создания подобных картин прост. Чтобы научиться рисовать светом, Вам понадобиться светодиодный фонарик и простейший цифровик. Чтобы всё у вас получилось, нужно как минимум два человека. Один раскручивает в руках включённый фонарик, второй фотографирует. Рисунки светом могут иметь сложную структуру. Добиваются этого использованием всевозможных средств цифровой обработки фотографий. Многое зависит и от исходника. Одно дело, если у Вас есть просто фонарик, и совсем другое, если фонариков много, если можно регулировать кучность луча света, или интервалы его подачи.

Успешность и красота картины зависит не только от света, но и от фототехники, которую Вы будете использовать. Чем выше качество техники, чем больше его способность к съёмке в темноте, тем лучше. Светочувствительная техника способна поймать момент с высокой точностью. Он улавливает свет в полном объёме, он позволяет с высоким разрешением уловить картинку. Поэтому если Вы в серьёз решили научиться рисовать светом на профессиональном уровне, то Вам просто необходима хорошая фототехника. Безусловно, многие в этот момент сталкиваются с проблемой финансового плана. Поэтому это хобби далеко не для всех.

Что важно знать при занятии фризлайтом. Во-первых, следите, чтобы свет Вашего «карандаша» был ярче, чем свет окружающей среды. Лучше убрать все побочные источники света, они будут только портить картину. Во-вторых, это хорошая техника, и осветительная и фото. В-третьих, для сложных картин, Вам понадобится штатив. 

Занимаясь фризлайтом, Вам неизбежно придётся обучиться  работе с соответствующими программами. Именно они помогут привести Ваши картины в надлежащий вид.

В целом это захватывающий и интересный мир. Как и любое другое искусство, фризлайт сделает Вашу жизнь красивее и полнее. Удачи вам в Ваших начинаниях.






 

Видео по теме
Источники:
  • как нарисовать всех на свете в 2017
  • Фризлайт – чем сделать
  • Фризлайт – чем сделать
  • Фризлайт – чем сделать
  • Фризлайт – чем сделать

Совет 3: Как научиться рисовать кошек

Умение рисовать – это может и не первостепенный для рядового человека навык, но зато он позволяет отлично провести время. Кроме того, приятно видеть свои работы на выставках, даже любительских. Давайте поговорим о том, как научиться рисовать кошек.
Инструкция
1
Начнем с глаз. Это самый выразительный элемент кошачьей мордочки. Чтобы они выглядели реалистичными и живыми, закрасьте их темным тоном вверху, постепенно делая цвет глаз более светлым книзу. Белые блики придадут кошачьим глазам блеск.
2
Голова кошки рисуется на основе двух слегка приплюснутых кругов. Проведя посередине вертикальную линию, вы сможете облегчить задачу расположения симметричных деталей по обеим сторонам мордочки.
3
Нос обозначьте небольшим перевернутым треугольником. Проведенные от него конструктивные линии помогут правильно расположить уши и глаза. Придать кошачьему носику более реальную форму вы можете мягкими линиями. Рот нарисуйте в форме перевернутой английской буквы «Y». Все конструктивные линии сотрите и раскрасьте мордочку.
4
Кошки – существа подвижные. Их не так просто изобразить в движении, так как они быстры и принимают разные, порою неимоверные позы. Сначала сделайте простой набросок, отражающий общие очертания тела движущейся кошки. Если поза получилась чересчур статичной, сделайте новый набросок. Когда вы добьетесь летящих плавных линий, можете приступать, собственно, к рисованию.
5
Простыми геометрическими фигурами обозначьте отдельные части кошачьего тела. Делать это лучше мягким карандашом практически без нажима. Нарисуйте в подробностях голову кошки, ее саму. Затем сотрите лишние вспомогательные линии наброска и раскрасьте кошку.
6
Сначала нанесите бледно-бежевый цвет. На участки снизу теперь нанесите еще один слой краски. Теперь тело кошки можно раскрасить желто-коричневыми полосками. Нанесите полоски, чтобы они повторяли контуры кошачьего тела. Затенение штриховкой придаст изображению дополнительный объем. Если кошка рисуется при свете, лучше для этого использовать желтые или бежевые тона. Если рисуете кошку ночью, ее шерсть может отливать синим цветом.
7
Котята рисуются несколько по-другому. У них пухленькие и менее пропорциональные тела. Так головы у них в сравнении со всем телом больше, чем у взрослой кошки. У них уменьшено расстояние между задними и передними лапками и смотрятся они более неуклюже, чем взрослые коты и кошки. И чем меньше котенок, тем менее пропорционально его тело. В остальном, котят рисуют примерно так же.
Видео по теме

Совет 4: Как рисовать на компьютере

Человек во все времена очень любил рисовать, поэтому и всевозможных инструментов для рисования создано невообразимое множество. Столько же придумано и поверхностей для рисования – рисовать можно на чём угодно. Но если вы всем другими инструментам предпочитаете компьютер, то рисовать сможете даже при помощи него. Самым простым на данный момент графическим редактором является Paint, который есть почти на каждом компьютере по умолчанию.
Вам понадобится
  • - программа Microsoft Paint
Инструкция
1
Запустите графический редактор. Для этого выберите меню «Пуск» – «Программы» – «Стандартные» – «Paint».
2
Откройте или создайте рисунок в редакторе. Чтобы создать новый рисунок (то есть, чистый белый лист), нажмите в меню программы «Файл» – «Создать». Если вы хотите работать с уже готовым изображением, то нажмите «Файл» – «Открыть», а затем выберите нужный вам файл с изображением.
3
Теперь приступайте к рисованию. Рисовать удобнее всего с помощью инструментов «Кисть» или «Карандаш». На панели инструментов вы можете выбрать толщину и форму кисти или карандаша, а внизу, в цветовой палитре, выбрать необходимый цвет. Если существующих цветов вам недостаточно, то щёлкните по любому квадратику с цветом и нажмите «Определить цвет». Вы увидите цветовой спектр, из которого можете выбрать тот оттенок, который вам необходим.
4
Если вам нужно закрасить каким-либо цветом определённую площадь рисунка, то выберите инструмент «Заливка». Помните, что если вам нужно закрасить им не весь фон рисунка, а только определённую часть, контуры этой области должны быть обязательно замкнуты, иначе вы зальёте всё своё изображение.
5
Инструмент «Ластик» позволит вам стереть любую область, какую пожелаете. Форму и размер ластика также можно настроить в панели инструментов. Если вам нужно очистить область побольше, то выберите инструмент «Выделение», выделите нужную область и нажмите «Delete». Если вы хотите стереть весь рисунок, то выберите пункт меню «Рисунок» – «Очистить». Перед вами снова окажется чистый лист.
6
Есть ещё несколько полезных инструментов в этой программе. Создавайте готовые формы с помощью инструментов «Эллипс» и «Прямоугольник», создавайте многоугольники и т.д. Инструменты «Линия» и «Кривая» помогут вам создавать различные прямые и кривые линии, толщину которых можно регулировать.
7
Добавьте к своему рисунку текст с помощью соответствующего инструмента, обозначенного буквой «А». Вы можете выбрать цвет и шрифт текста.
8
Закончив создание рисунка, сохраните его через пункт меню «Файл» – «Сохранить как».
Видео по теме

Совет 5: Как рисовать тени

Рисование – полезное и увлекательное занятие, которому можно учиться долгие годы, совершенствуя свои способности. Техника живописи всегда предполагает умение правильно изображать тени на рисунке, без которых он не будет выглядеть достоверно и реалистично.
Инструкция
1
Чтобы правильно изобразить тень от объекта, определите, к какому типу этот объект относится. Существуют тени от непрозрачных объектов, самые темные у основания и светлеющие при удалении от объекта; также есть тени от полупрозрачных объектов, у которых основание светлее, а дальний край – темнее, а в случае с прозрачным объектом тень является переплетением различных световых пятен, расположенных хаотично.
2
Попробуйте нарисовать тени у нескольких объектов натюрморта – прозрачного, полупрозрачного и непрозрачного.
3
Начните с наброска – нарисуйте основные силуэты каждого объекта и их удлиненные тени. Покройте фигуры наброска основными цветами, выбранными для них.
4
Области тени закрашивайте цветами, похожими на цвета самих объектов, но выбирайте для них холодную гамму.
5
Чтобы детализировать цвета, добавьте в них теплых и холодных тонов, распределяя их так, чтобы в области теней было больше холодных оттенков, а в области самих объектов – теплых, так как освещение, падающее на объекты, подразумевается также теплым. Определив различные цвета для каждой из теней, начните детализировать тени.
6
Добавляйте в массу цвета каждой тени новые оттенки, детализируя более темные и более светлые области тени, ее пересвеченные полосы и затемненные границы. Добавьте светлой краски, которая покажет светлые полосы, идущие по фону, на котором отбрасываются ваши тени.
7
Смягчите края теней, чтобы они выглядели более реалистично и размыто – обведите их разбавленной светлой краской, формируя полутень – переход от фона к теневой области.
Видео по теме

Совет 6: Как научиться рисовать портреты карандашом

Что ни говори, а портрет всегда лучше фотографии. Нарисованный с любовью и мастерством, обычный карандашный портрет может стать самым настоящим украшением вашего дома. А главное, наличие такого портрета всегда вызывает повышенный к себе интерес. Гости начинают спрашивать: «А это вы сами рисовали?». Как же хочется иногда им ответить: «Да»! Если вы хотите сами научиться рисовать карандашные портреты, то попробуйте следовать приведённой ниже инструкции.
Вам понадобится
  • - хорошая плотная бумага
  • - простые карандаши разной толщины и разной твёрдости
  • - специальные бумажные растушёвки
  • - мягкий ластик
Инструкция
1
От руки нарисуйте свободный линейный контур тонким твёрдым карандашом, а всё лишнее сотрите мягким ластиком.
2
Механическим мягким карандашом (3B) со стержнем толщиной 0.5 мм. начните накладывать штрихи, которые обозначают затемнения волос. Следите за направлением роста волос.
3
Продолжайте штриховать места, продвигаясь дальше. Внимательно следите за направлением роста волос и за тем, как они лежат. Делайте штрихи аккуратно и вдумчиво, чтобы волосы были похожи на волосы, а не на сноп сена.
4
Продолжайте накладывать штрихи и затемнять нужные места. Начинайте удлинять линии, чтобы наметить стиль причёски.
5
Теперь поработайте со стилем причёски. Очень внимательно затемняйте участки и располагайте блики, чтобы волосы смотрелись натуралистично. Для того чтобы штриховать было удобнее, поворачивайте бумагу.
6
Теперь возьмите растушёвку и пройдитесь ей по волосам по линии роста волос. Следите, чтобы штрихи не пересекались, иначе вы только разведёте лишнюю грязь.
7
Заострите конец мягкого ластика и обозначьте линии на месте бликов.
8
Очень мягким карандашом прорисуйте тёмные участки. Штрихуйте отдельные волоски, придавая причёске индивидуальности.
9
Начинаем прорисовывать глаза. Сначала прорисуйте радужку, затем добавьте ресничек. Обозначьте штрихами объём лица. Растушуйте его, правильно накладывая свет и тени.
10
Теперь будем работать над тонами кожи. Сначала заштрихуйте кожу лёгкими движениями, соблюдая объёмы, затемняя нужные места. Губы пока оставьте не заштрихованными.
11
Более тщательно проработайте тёмные места, обработайте кожу растушёвкой. Теперь приступайте к губам. Внимательно прорисуйте все мелкие детали, складочки и т.д.
12
Прорисуйте шею, одежду и фон, если он предусмотрен. Теперь ваш портрет готов.
Видео по теме
Как просто нарисовать кошку или котенка?
Связанная статья
Как просто нарисовать кошку или котенка?
Источники:
  • как научиться рисовать портреты карандашом поэтапно

Совет 7: Как рисовать фигуры

Античные статуи всегда считались идеальным объектом для начинающих художников: такая статуя позволяет попрактиковаться в изображении человеческого тела. Такая фигура научит правильно распределять светотень.
Вам понадобится
  • Лист бумаги светло – серого цвета, 2 сухих пастели: сангина, белая, растушевка, поделочный нож, ластик.
Инструкция
1
Наметим фигуру. Возьмем пастель сангина, и слегка наметьте контуры фигуры. После этого займемся созданием тонального рисунка, главным в котором является распределение светотени.
2
Распределим тона. Сильнее нажимаем на пастельную палочку, показываем глубокие тени на лице, плече и под грудью. Добавим глубокий тон на бедре – там, где лежит тень от правой руки. Обозначим пятна промежуточного тона, слегка уменьшив нажим.
3
Добавим линеарные детали. Уточним растушевкой лицо статуи, а затем обозначим верхнюю часть торса, наметив лежащие здесь тени. Вернемся к пастели сангина и обозначим линию волос на голове, левую руку и ногу статуи. Наметим ткань на ноге и пень. Нанесем промежуточный тон на верхнюю часть левого предплечья, а темным тоном покажем фактуру пня и тень, лежащую между ног статуи.
4
Рисуем ноги статуи. Углубим тон вокруг ткани в руке статуи. Глубоким тоном покажем тень, отбрасываемую левым коленом. Разотрем растушевкой штриховку на правом бедре статуи, а затем оставшимся на растушевке пигментом создадим промежуточный тон на колене и голени правой ноги.
5
Наметим черты лица. Для того чтобы создать промежуточные тона на волосах и лице, разотрите пигмент на этих участках растушевкой ( при этом нос оставьте светлым ). Заточите палочку пастели сангина и нарисуйте брови, губы и ноздри.
6
Вносим фактуру. Уточните локоны на голове статуи. Углубите темные тона на ногах. Нанесите растушевкой промежуточный тон на левое бедро. Пастельной палочкой обозначьте пальцы на руках статуи. Покажите складки ткани и верхнюю часть постамента. Тональной штриховкой подчеркните фактуру ткани, постамент и пень, после чего пройдитесь по этим участкам растушевкой.
7
Создаем светлый тон. Белой пастелью нанесите световые блики на плечо, грудь, руки и бедро статуи. Добавьте немного белого пигмента на лицо и висок.
Обратите внимание
Для того чтобы смешать пигмент, воспользуйтесь растушевкой – с ее помощью вам одинаково просто будет создавать самые тонкие оттенки тона и детально изображать отдельные участки композиции.
Полезный совет
Рисовать мелкие детали, безусловно, удобнее остро заточенным концом пастельной палочки. Чтобы получить такой кончик, снимите, прежде всего, с пастели часть пигмента поделочным ножом, придав палочке цилиндрическую форму. Далее вставьте палочку в точилку для карандашей с большим отверстием и заточите ее.

Совет 8: Как научиться рисовать на компьютере

Еще недавно рисование на компьютере представляло собой довольно жалкое зрелище: бледные контуры, слабая псевдографика. Но уже тогда можно было предположить, что это только начало на пути к качественной компьютерной графике.Первым шагом на пути к реализации желания научиться рисовать станет знакомство с разными графическими редакторами, их особенностями и возможностями.
Инструкция
1
Различают 2 типа графических редакторов: работа с растровой и векторной графикой. Программы растровой графики (Factal Design Painter, Corel PhotoPaint, Adobe Photoshop) применяются чаще для редактирования уже готовых картин, а не для создания новых.
2
Программы векторной графики (Adobe Illustrator, CorelDRAW) создают изображение, которое основывается на применении математических формул, не используя координаты пикселей.
3
Несмотря на то, что векторная и растровая графики имеют отличия, их очень легко преобразовать одно в другое. Это называется трассировкой и растеризацией.
4
Соединить текстовую и графическую информацию для получения брошюры, бюллетеней вам помогут такие программы, как QuarkXPress, Corel Ventura, Adobe PageMaker.
5
Многие программы для рисования позволяют создавать свои шаблоны, кисти и бумажные текстуры для фона рисунка. Существуют фильтры, с помощью которых можно создавать различные эффекты.
6
Учиться рисовать нужно осваивая азы. Начинайте с простых геометрических фигур – овал, круг, квадрат, ромб. Экспериментируйте над их цветом и текстурой, выравнивайте и размывайте контуры.
7
Второй шаг – научиться сочленять фигуры и накладывать их друг на друга. Далее пытайтесь раскрасить полученный коллаж с учетом законов света и тени. Пользуйтесь различными программными инструментами. Заглядывайте в подсказки.
8
Теперь время овладевать фоном. Углубляйте его цвет, меняйте палитру, учитесь делать заливки, не затрагивая фигуры
9
Как только овладеете азами, приступайте к работе с палитрой и более сложными элементами.
10
Плавно компьютерное рисование проникло и в другие сферы, например web-дизайн, перевоплощаясь в анимацию.
11
Мультимедиа сегодня является полноценным союзом компьютерных и других технологий: аудио, видео, кино, фото, телекоммуникации. Не говоря уже о графике и тексте, как динамической, так и статической. Благодаря приложениям мультимедиа в единое целое объединяются: графика, видео, аудио и текст. В мультимедиа пользователь может самостоятельно управлять процессом представления при помощи клавиатуры и мыши.

Совет 9: Как научиться рисовать в фотошопе

Фотошоп – одна самых популярных и мощных программ для создания и обработки растровых изображений. Она очень сложная и ею невозможно овладеть, не пройдя специального обучения. Если вы собираетесь стать дизайнером, вы должны научиться рисовать в фотошопе. Сделать это трудно, но возможно. С чего начать и как продолжить? Разберемся во всем по порядку.
Вам понадобится
  • Фотошоп, планшет, умение рисовать.
Инструкция
1
Чтобы научиться рисовать в фотошопе, нужно уметь просто рисовать. Замечательно, если у вас за плечами художественная школа или университет. Хотя достаточно просто иметь немного таланта, несколько книг по рисованию и композиции и желание развиваться. Сначала почитайте теорию, потренируйтесь на бумаге, набейте руку. Научившись делать наброски и превращать их потом в картины, вы легко сможете повторить все это с помощью компьютера. Правда, мышкой рисовать не очень-то удобно. Поэтому следует приобрести планшет. Он создаст ощущение, что вы на самом деле рисуете карандашом или кистью. Рука будет находиться в привычном положении, и вы сможете рисовать более точно и красиво.
2
Теперь можно переходить к изучению фотошопа. Ознакомиться с его основами, назначением, инструментами и возможностями необходимо до того, как вы попытаетесь что-то нарисовать в компьютере. Постепенно вы будете узнавать все больше нового, научитесь работать со слоями, использовать различные эффекты и многое другое.
3
Есть несколько путей, по которым можно пойти. Первый из них - очные курсы. Выберите подходящие для вас курсы, внимательно ознакомившись с их программой. Если содержание и стоимость обучения вас устраивают, смело записывайтесь. Скорее всего ,вам придется пройти не один курс. Ведь никто не станет выдавать всю информацию за один раз. Сначала пройдите курс для начинающих, потом уже сможете пройти и более сложные курсы и даже заняться углубленным изучением. Через какое-то время вы заметите, что курсовые занятия будут отличаться друг от друга по направлениям: фотошоп для фотографа будет значительно отличаться от курса фотошопа для дизайнера. Большой плюс этого способа научиться рисованию в фотошопе в том, что учителя контролируют вас, помогают, не дают расслабиться, поддерживают ваше стремление.
4
Второй путь – онлайн курсы. Они тоже платные. И тоже отличаются друг от друга по степени сложности и по направлениям. Начальный курс – общий для всех. А потом уже появятся различия: рисование, дизайн, моделирование, ретуширование, анимация и т.д.
5
Третий вариант подходит для самых волевых и организованных людей. Если вы полны решимости научиться рисовать в фотошопе, но не хотите ни от кого зависеть, займитесь самостоятельным обучением. В интернете есть множество платных и бесплатных материалов, которые помогут вам в достижении вашей цели ничуть не хуже очных курсов. Многие из этих дисков стоят немалых денег и представляют собой видеозапись семинаров, мастер-классов, уроков или курсов. Некоторые из них можно бесплатно скачать в интернете. Плюс этого вида обучения в том, что вы всегда будете иметь у себя этот материал и в любое время можете увидеть нужный вам момент, повторить что-то, остановить, рассмотреть. К тому же вы сами можете планировать график своей учебы и практиковаться в удобное вам время.

Совет 10: Как рисовать мультяшек карандашом

Герои мультфильмов так и пестрят на обложках тетрадей детей, которые любят процесс рисования. Обычно для создания того или иного рисунка им вполне достаточно простого карандаша. Чтобы герой получился более похожим на оригинал, нужно придерживаться некоторых правил.
Инструкция
1
Выберете героя мультсериала, которого желаете изобразить на альбомном листе.
2
Обратите внимание на его основные отличительные особенности, которые вам следует запомнить в первую очередь, чтобы сходство с персонажем было несомненным.
3
Нанесите контуры будущей мультяшки, используя карандаш. Рисовать мультяшку карандашом стоит поэтапно.
4
Начните постепенно разукрашивать получившегося героя, уделяя особое внимание тем отличительным чертам, которые вы выделили на втором этапе рисования.
Видео по теме
Источники:
  • Подробные описания создания рисунков с мультяшками
  • мультяшки карандашом поэтапно в 2017

Совет 11: Как рисовать волка карандашом

Волка называют одним из самых искусных и грациозных хищников, и именно поэтому образ его довольно часто воспевается в самых разнообразных иллюстрациях. Если детально и пошагово разобраться в особенностях рисования этого животного, то не составит труда получить качественный его рисунок, а конкретнее, всего три шага, и картинку можно оформлять в рамочку.
Вам понадобится
  • - лист бумаги
  • - графитовый карандаш средней мягкости
  • - ластик
Инструкция
1
Для начала схематично, а именно, кругами и овалами, обозначается голова животного, грудная клетка и задняя часть тела животного. Овал головы будет слегка вытянут в ту сторону, куда смотрит волк, а грудная клетка должна быть обозначена кругом чуть более большего радиуса, чем ближний круг, обозначающий заднюю часть. Затем намечаются передние и задние конечности сплошными линиями, как бы указывая изгиб лап. Далее, также используя сплошные линии, соединяются круги и овал. На нижних краях линий, которые обозначают конечности животного, рисуются подушечки, а затем утолщаются сами лапки. Получается такая легкая прорисовка, которая, в последствии, облегчит дальнейшую прорисовку волка. Теперь рисуется хвост, опущенный вниз.
Схематичное построение
2
Затем можно стереть ненужные линии с помощью ластика и обвести видимые части тела животного с помощью фиксировано более сильного нажима на карандаш. Таким образом линии становятся ярче. Прорисовывается все поочередно, начиная с головы: нос, мордочка, уши, шея, грудная клетка, и т.д.
Контурное обозначение
3
Теперь намечаются тени и светотени для придания большего объема. Можно прорисовать и шерстку. Используя различный нажим на карандаш, можно нарисовать белого волка (при слабом нажиме) и черного волка (при сильном нажиме). Ближние лапы можно затемнять поменьше, таким образом рисунок становится объемнее.
Законченный рисунок со свето-теневой прорисовкой
Видео по теме
Обратите внимание
На первом этапе, когда рисунок только намечается, не нажимайте на карандаш очень сильно, так как это может затруднить его стирание с бумаги.
Полезный совет
При прорисовке мелких деталей и шерстки животного используйте различный нажим на карандаш - это поможет создать объемный рисунок.
Источники:
  • Поэтапное рисование волка. в 2017
  • рисуем волка карандашом в 2017

Совет 12: Как рисовать тени карандашом

В рисовании, как в живописи, так и в графике, очень важно соблюдать правильную расстановку света и тени, так как без этих элементов рисунок не будет живым и реалистичным. Если вы хотите научиться рисовать объемные фигуры и, тем более, рисовать с натуры, вам необходим навык рисования тени: определять ее резкость и насыщенность в зависимости от типа освещения.
Инструкция
1
Главный фактор формирования тени – это свет. При дневном свете тени более четкие и глубокие, нежели в пасмурный день, когда свет равномерно рассеян в атмосфере. Качество света очень важно для создания правильной тени, поэтому, если вы рисуете какой-либо предмет с натуры, позаботьтесь о создании правильного освещения, чтобы создать жесткую и темную тень, или же наоборот, мягкую и размытую. Практикуйтесь рисовать тень карандашом в графической технике, используя в качестве натуры обыкновенное яйцо.
2
На горизонтальном листе бумаги нарисуйте яйцевидную форму и определите, откуда падает свет, где наиболее освещенные, а где более темные части яйца. Также определите тип освещения, чтобы понять, какую тень оно дает – мягкую или жесткую. На листе бумаги поставьте точку в том месте, откуда в реальности на яйцо падает свет.
3
Еще раз взгляните на яйцо и присмотритесь к полутонам. Заполните яйцевидную форму на бумаге легкой удлиненной штриховкой простым карандашом, чтобы придать ему базовый серый оттенок. Короткие штрихи карандашом дают больше полутонов.
4
Рассмотрите формы теней и бликов на яйце - как правило, они имеют округлую форму полумесяца. Нанесите очертания этих форм на рисунок в местах, соответствующих расположению реальных теней и бликов.
5
Проработайте переходы от тени к свету: слегка изогните теневые фрагменты, повторяя сферическую форму яйца и придавая ему объем. Изменяя степень давления на карандаш, вы сможете получать более темные и более светлые оттенки.
6
В местах светлых бликов обработайте нужное место на рисунке ластиком. Обычно от поверхности стола свет отражается, создавая в нижней части яйца светлую полосу. Наметьте ее кусочком ластика. Перерисуйте контур тени, которую отбрасывает яйцо на стол, заштрихуйте ее и добейтесь равномерного тона.
7
Справившись с рисованием яйца, переходите к более сложным предметам, в которых формы света и тени отличаются от предыдущих. Практикуйтесь, и вскоре вы наработаете навык рисования.

Совет 13: Как рисовать слезы

Человеческие эмоции – важнейший фактор, определяющий атмосферу любого произведения искусства, в том числе рисунка или картины. То, как вы изобразите эмоции и чувства человека на картине и насколько тонко вам удастся передать эти чувства зрителю, напрямую влияет на итоговую атмосферу рисунка и на его качество. В распоряжении художника весь спектр эмоций людей и среди них большой экспрессивностью обладают слезы. Нарисовать слезы не так сложно – для этого нужно следовать ряду графических правил.
Инструкция
1
Так как слезы являются жидкостью, вы должны рисовать их по принципу любой другой жидкости. Определите, на какой стадии будут находиться слезы на вашем рисунке – когда капля только появляется на веке или когда слеза уже стекает по щеке. Капля – это окружность или эллипс с одним или двумя бликами. Стекающая слеза рисуется в виде удлиненной капли.
2
Рисуйте слезы поверх глаз и ресниц так, чтобы ресницы были видны сквозь каплю. Те области глаза, которые оказываются закрытыми слезой, необходимо высветлить. Если вы рисуете выступающую слезу, определите, какой размер будет у капли – это может быть совсем маленькая капля на кончике ресниц, а может быть двойная или тройная сливающаяся капля, усиливающая атмосферный настрой рисунка.
3
Для того чтобы нарисовать сливающиеся капли, нарисуйте две или три капли разного размера рядом, а затем объедините их плавными линиями, сотрите линии внутри фигуры и нанесите блики.
4
Если капля стекает вниз, определите ее длину – она может опускаться незначительно, а может стекать до подбородка. На конце капли нарисуйте небольшое утолщение с бликом, а основа слезы должна быть узкая и немного извилистая. Капля может изгибаться, повторяя форму лица, а может быть полностью прямой.
5
Если голова персонажа на рисунке наклонена, слеза всегда должна катиться в ту же сторону, куда наклонена голова. Проследите за этим правилом. Если голова поднята вверх, слеза будет скатываться немного назад. Если же голова будет опущена вниз, слеза будет скатываться по направлению к кончику носа.
6
Для того чтобы нарисовать мокрые глаза, усиливая впечатление зрителя от рисунка, добавьте зрачку больше бликов. Прозрачные глаза можно изобразить, нарисовав контур радужки и зрачка и не закрашивая глаз.
Видео по теме
Источники:
  • как рисовать глаз с слезой в 2017

Совет 14: Как рисовать облака карандашом

Рисование природных пейзажей – увлекательное занятие, благодаря которому вы можете передать на бумаге красоту окружающего мира. При этом, рисуя природу, необходимо уметь прорисовывать все ее явления, чтобы ваши рисунки отличались реалистичностью и передавали нужное настроение. Ни один пейзаж не обходится без неба, и многие начинающие художники испытывают трудности с рисованием небесного свода и облаков простым карандашом.
Инструкция
1
Для того чтобы начать практиковаться в рисовании облаков, выберите яркий и солнечный день, чтобы облака максимально контрастировали с голубым небом. Если у вас нет возможности практиковаться на природе, попробуйте срисовать небо с готовой фотографии, на которой облака статичны и не двигаются, что, несомненно, создает для вас определенные удобства.
2
Выберите нужный участок неба для композиции рисунка, а затем рассмотрите форму облаков на этом участке. Проследите за тем, какие части облаков наиболее освещены, а какие покрыты тенью, а также что именно делает облака объемными. Сделайте легкий набросок формы облаков карандашом.
3
Твердым карандашом заштрихуйте те области рисунка, которые соответствуют голубому небу в реальности. Наброски облаков оставьте незакрашенными – это усилит впечатление от их белизны.
4
Изобразите полупрозрачные перьевые облака легкой штриховкой, после чего затонируйте твердым карандашом наиболее темные области облаков, чтобы придать им объем. Штрихуйте теневые области, оставляя светлые области нетронутыми.
5
Смягчите края теней стирательной резинкой и подчистите перьевые облака, делая их края более удлиненными и размытыми. Используя мягкий кусочек стирательной резинки, сделайте штриховку и очертания облаков плавными и красивыми.
6
Если вы хотите сделать рисунок динамичным, делайте более энергичную штриховку твердым карандашом на мягкой бумаге.
Видео по теме

Совет 15: Как рисовать портрет акварелью

Различные художественные материалы позволяют создать одну и ту же картину, но наделить ее кардинально разной атмосферой и разными ощущениями – если картина, написанная маслом, напоминает о монументальности и глубине, то картина, нарисованная акварелью, несет в себе прозрачную и воздушную атмосферу, наделяя изображение легкостью. Именно поэтому акварельные портреты так хорошо подчеркивают человеческую красоту. Зная технику работы с акварелью, вы тоже сможете нарисовать акварелью портрет любого человека.
Инструкция
1
Для начала определите композицию будущего портрета и его компоновку. Набросайте эскиз силуэта изображаемого на портрете человека, нанесите на рисунок основные черты лица, предметы одежды, фоновые элементы.
2
Продумайте цветовую основу портрета – все цвета, выбранные для рисования, должны гармонично сочетаться друг с другом и подчеркивать основную эмоциональную задачу портрета.
3
Чем более светлые и пастельные оттенки вы используете, тем более спокойные эмоции вызывает портрет. Чем более яркие и контрастные краски вы выбираете, тем большее напряжение испытает зритель и тем более драматичным станет портрет. В зависимости от того, кого вы рисуете и какие задачи перед собой ставите, подбирайте колористику рисунка.
4
Акварельный рисунок должен быть наполнен воздухом и прозрачностью, поэтому краски должны просвечивать сквозь друг друга и прорисовка должна подчиняться этому правилу. Не используйте белых красок – их роль играет белая бумага.
5
Начинайте рисовать с самых светлых фрагментов портрета, стараясь максимально удачно передать цветом пластику изображаемого лица. Попробуйте заранее потренироваться на черновом листе для эскизов, чтобы понять, как формировать переходы между цветами и как лучше использовать разные оттенки акварели для того, чтобы наилучшим образом продемонстрировать эмоциональную насыщенность и пластичность портрета.
6
Не забудьте о световых бликах и затененных местах. Наносите краску кистью легкими движениями, не переусердствуйте с количеством краски – она должна быть прозрачной. Из-за большого количества влаги в краске бумага для акварели имеет тенденцию собираться в складки и деформироваться, поэтому предварительно натяните бумагу на планшет с помощью кнопок или специальных креплений.
Источники:
  • портрет акварелью поэтапно
Что такое дудлинг и зентангл?
Связанная статья
Что такое дудлинг и зентангл?
Поиск
Совет полезен?
Добавить комментарий к статье
Осталось символов: 500