Совет 1: Какие виды скрипок существуют

Скрипка является одним из наиболее лиричных музыкальных инструментов. В симфоническом оркестре скрипок присутствует больше, чем других инструментов. И это неспроста. Но качество звучания зависит не только от музыканта, но и от самого инструмента. Так что скрипку нужно выбирать правильно.
Зачастую в симфонических оркестрах скрипка применяется для ведения основной музыкальной темы. Такую роль может исполнять одна или несколько скрипок. Скрипка-соло принадлежит первому скрипачу. Кстати, начинать учиться играть на скрипке лучше с четырехлетнего возраста.


Виды и категории скрипок



В настоящее время на музыкальном рынке существует несколько основных размеров скрипок. К примеру, самым маленьким начинающим музыкантам подойдет скрипка размера 1/16. Самыми популярными размерами принято считать 1/8, 1/4, 1/2, ¾. Обычно такие музыкальные инструменты подбирают для детей, которые уже занимаются в музыкальной школе или недавно приступили к обучению. Для среднестатистического взрослого наилучшим инструментом станет скрипка размера 4/4. Также могут создаваться и скрипки промежуточных размеров 1/1 и 7/8. Однако они являются наименее востребованными.

Также выделяют три основные категории скрипок - мастеровые, фабричные и заводские. Мастеровыми называются музыкальные инструменты ручной работы. Обычно они изготавливаются под конкретного заказчика и могут передаваться из поколения в поколение. В основном мастеровые скрипки бывают полноразмерными.

Мануфактурные скрипки - это инструменты начала прошлого века. Правда среди них можно встретить битые и затем восстановленные инструменты. Поэтому лучше покупать такую скрипку с профессионалом.

Заводскими скрипками принято называть современные музыкальные инструменты, которые изготавливаются на различных фабриках. Правда скрипки такого уровня являются базовым и бюджетным вариантом. На вторичном рынке они не будут иметь никакой ценности.


Как правильно выбрать скрипку



Для того, чтобы подобрать скрипку под себя необходимо поставить ее на левое плечо и вытянуть впереди себя левую руку. При этом голова скрипки окажется в середине ладони музыканта. Пальцы же должны полностью обхватывать головку. Современные потребители могут выбрать для себя классическую или электроскрипку.

Некоторые музыканты предпочитают только классические скрипки, потому что электрический вариант инструмента не может дать такой же чистый звук. Тем более играть в симфоническом оркестре на электроскрипке просто невозможно. По тембру и тональности она сильно отличается от классической версии. При покупке скрипки не стоит выбирать первый попавшийся инструмент.

Совет 2: Как выбрать скрипку ребенку

Не все музыкальные инструменты могут обеспечить чистое и красивое звучание. К выбору скрипки для ребенка нужно подходить очень серьезно, так как даже небольшие недочеты могут существенно усложнить процесс обучения.
На рынке существует две вида моделей: электрические скрипки и обычные. Если ваш ребенок только обучается игре на этом музыкальном инструменте, лучше остановиться на русском фабричном варианте. Если у него уже есть опыт выступлений, можете посмотреть и иностранные модели. Стоят они, как правило, дороже, но звучание у них лучше. Электрическую скрипку ребенку лучше вообще не покупать. Она довольно тяжела, сложна в обращении и редко используется в классических концертах.

Размер



Размеров скрипки действительно много. Среди них выделяют стандартные, которые выпускают на фабриках, и редкие, изготавливающиеся для конкретных исполнителей. Самые используемые детские размеры: ¾, ½, 1/4, 1/8. Придите в магазин с ребенком и вам подберут наиболее подходящий вариант.

Помимо размера нужно учитывать вес, в противном случае игра будет вызывать физический дискомфорт. К тому же ребенок научится неправильно ставить скрипку. Но самое главное − он может расхотеть играть. Если тренировки у него будут ассоциироваться с болью в руках, он вряд ли захочет продолжать процесс обучения.

Дефекты



Высокая или кривая подставка, поддерживающая струны, потребует дорогостоящего исправления и не позволит извлечь по-настоящему красивый звук. Плохо пригнанные колки не позволят должны образом настроить инструмент. Из-за неправильно поставленной душки на древесине во время сушки могут появится сильные трещины, способные привести к быстрой поломке скрипки.

Внимательно осмотрите гриф. Если на нем есть какие-нибудь трещины, сколы, шероховатости или неровности, такой инструмент лучше не покупать. Лак должен быть положен однородно и ровно.

Вес инструмента для ребенка должен быть максимально комфортным. Покупки лучше всего делать в специализированных магазинах, которые дают гарантию.

Особое внимание уделите смычку. Определите, насколько он ровный. Для этого необходимо посмотреть с одного края смычка на другой.


Консультация с учителем



Лучше всего посоветоваться с преподавателем. Опытный скрипач легко определит, какая именно скрипка подойдет ученику и сможет дать конкретные рекомендации. Если у вас уже есть скрипка, он скажет, что именно не подходит ребенку и как это можно исправить.

Попросите учителя пойти с вами в магазин, если это возможно. Он сможет распознать на скрипке любые дефекты. Попросите его сыграть на инструменте и выявить качество звучания. Без должного слуха это сделать почти невозможно.

Совет 3: Скрипка как музыкальный инструмент

Скрипка – струнный смычковый инструмент, без которого не обходится ни один оркестр. Чтобы научиться играть на скрипке, необходимы годы тренировок под руководством опытного наставника.
Инструкция
1
Родина скрипки - Европа. Время рождения – тринадцатое столетие. Прежде чем скрипка обрела свою хорошо знакомую форму, она подвергалась различным изменениям и усовершенствованиям. Можно сказать, что скрипка формировалась столетиями, и связно это формирование с развитием и эволюцией музыки как искусства. Появлением классической формы скрипки мир обязан итальянскому мастеру Андреа Амати, который сумел добиться от скрипки приближенного к человеческому голосу тембра. Скрипка Амати благодаря сильному и насыщенному звуку вышла на сцену больших концертных залов и стала одним из самых популярных инструментов. Другой знаменитый итальянский мастер, Антонио Страдивари, усовершенствовал строение скрипки, что позволило добиться яркого звука в сочетании с мягкостью и нежностью, присущей только этому инструменту.
2
В наше время скрипка не потеряла свою популярность. Она является достаточно сложным инструментом, и овладеть игрой на нем значительно сложнее, чем, например, на пианино. Чтобы научиться профессиональной игре на скрипке, необходимо потратить несколько лет, и начинать желательно в детском возрасте. Чем раньше приступают к обучению, тем лучше, поскольку техника игры на данном инструменте требует большой гибкости и подвижности кистей рук. Для игры на скрипке вовсе необязательно обладать абсолютным музыкальным слухом, куда важнее гармонический слух. Для его развития понадобятся регулярные занятия сольфеджио.
3
Помимо мастерства музыкального исполнения, важным элементом является и забота о самом инструменте. Скрипка очень метеочувствительная, для нее разрушительны сильные температурные колебания и любые изменения окружающей среды. Ее следует беречь от попадания прямых солнечных лучей, тепла, влаги. Важно подобрать для нее качественный футляр. Обычно выбирают просторный и термоустойчивый. Футляр необходимо периодически проветривать. Скрипку хранят в специальном мешочке из «дышащей» ткани и регулярно очищают мягкими фланелевыми салфетками. Внутреннюю поверхность скрипки чистят с помощью подогретого овса или промытого сухого риса. Кроме того, существует масса средств заводского производства по уходу за скрипкой. Смычок для лучшего скольжения натирают канифолью.
4
Ухаживайте за своей скрипкой с любовью, не жалейте сил для обучения игры на ней и она отплатит вам сторицей – великолепным звуком и долголетием!

Совет 4: Какие музыкальные инструменты есть в симфоническом оркестре

В состав симфонического оркестра входят акустические инструменты, традиционно использующиеся в академической музыке. Состав оркестра, как правило, неизменен, но для воплощения творческого замысла допускается использование и других инструментов.
Инструкция
1
К первой группе инструментов симфонического оркестра, самой обширной и, наверное, самой узнаваемой, относятся струнные смычковые инструменты. Сюда входят скрипки, альты и виолончели, которые во время концерта обычно находятся на «передовой», прямо перед дирижером, а также контрабасы. Все эти инструменты представляют собой деревянную деку с натянутыми поверх струнами, на которых играют с помощью смычка. Форма деки у всех представителей этого музыкального «семейства» одинакова, различается ее размер и, соответственно, высота издаваемого звука. Скрипка обладает самым высоким строем и при этом является важнейшим инструментом в симфоническом оркестре. Чуть ниже по звучанию альт, а затем виолончель. Самым низким звуком обладает контрабас, который обычно выступает в роли ритм-секции, в отличие от солирующей скрипки.
2
К деревянным духовым относятся инструменты, принцип звукоизвлечения которых строится на вибрации воздуха в полой трубе, где с помощью клапанов изменяется высота звука. Несмотря на название, современные представители этой группы могут быть сделаны вовсе не из дерева, а из металла, полимерных материалов или даже стекла. Например, оркестровые флейты обычно сделаны из сплава, в который могут входить и драгоценные металлы. Компанию им составляют гобой, кларнет и самый низкий по звучанию деревянный духовой инструмент - фагот. Внешне, как правило, все они представляют собой длинные трубки с клапанами-отверстиями сверху, воздух в которые музыкант подает прямо из своих легких. В эту группу также входит и саксофон, однако он не является традиционным инструментом симфонического оркестра.
3
Медные духовые по принципу звукоизвлечения похожи на своих «деревянных» собратьев, хотя отличаются от них внешне. Кроме того, все инструменты этой группы обладают громким и ярким звучанием, за счет чего имеют довольно ограниченное применение в симфоническом оркестре и не всегда в нем в полной мере представлены. Чаще всего в традиционный состав входят труба, тромбон, валторна, туба.
4
Ритм-секцию симфонического оркестра представляет группа ударных инструментов. В нее входят и ксилофоны, и треугольники, и другие шумовые инструменты, но чаще всего в оркестре можно встретить двух представителей этого «семейства». Литавры представляют собой большие металлические барабаны, обтянутые мембраной, по которой исполнитель ударяет специальными палками. Также используются тарелки - металлические диски, которые музыкант держит в руках и ударяет друг об друга. Вообще-то во время концерта оба эти инструмента могут прозвучать всего однажды, однако это, несомненно, будет очень напряженная часть, кульминация произведения.
5
Иногда в составе симфонического оркестра могут появляться и другие инструменты. В зависимости от творческого замысла автора или аранжировщика, к традиционному набору на концерте может добавиться арфа, расширенный состав медных духовых или ударных, клавишные (фортепиано, клавесин) или орган. В современных вариациях симфонической музыки можно услышать и весьма специфические для этого жанра инструменты, от ирландских волынок до электрогитары, однако непосредственно в состав оркестра они, как правило, не входят.
Видео по теме
Поиск
Совет полезен?
Добавить комментарий к статье
Осталось символов: 500
к
Honor 6X Premium
новая премиальная версия
узнать больше