Совет 1: Как научиться рисовать самостоятельно

Время от времени каждого человека тянет рисовать, вне зависимости от его образования, возраста, политических и религиозных взглядов, семейного положения и прочего. Но нередко это стремление человек старается заглушить, считая, что «рисовать я не умею, а чтобы получилось что-то толковое, нужно долго учиться». Конечно, чтобы стать известным художником, нужен талант, вдохновение и упорный труд. Но если просто хочется рисовать, достаточно найти время для этого занятия и разрешить себе заняться рисованием.
В каждом человеке живет художник
Инструкция
1
Книги с пошаговым методом рисования – огромные помощники при самостоятельном обучении рисованию. У таких уроков есть и психологически хороший момент – ученик видит, что у него получается и с энтузиазмом осваивает новое для него дело, а не отворачивается с огорчением и вздохом: «Я же говорил, что у меня ничего не получится!» Вместе с тем, от рисунка к рисунку набирается опыт, отрабатываются основные движения, набивается рука, включается аналитический ум, происходит логический анализ. В результате человек через какое-то время начинает не просто механически срисовывать шаг за шагом, а конструировать и сочинять.
2
Для того, кто не умеет рисовать, но очень хочет научиться этому мастерству, прекрасно подойдут однодневные курсы, которые проводит, например, школа креатива. В течение одного мастер-класса учеников знакомят с техникой правополушарного рисования, благодаря которой человек буквально с первой картины рисует шедевр, который можно вешать в рамочку на стену. Помимо приобретения опыта по рисованию, подобные уроки рисования снимают напряжение и учат нестандартно, креативно мыслить. Кстати, посещать разовый семинар не обязательно. Можно приобрести видеоурок и целиком и полностью учиться рисовать самостоятельно. Освоив технику, в дальнейшем ее можно использовать соразмерно своей фантазии и воображению.
3
Помимо книг с пошаговым рисованием, есть великое множество книг, посвященных основам классического обучения. Их также можно изучать и применять в жизни. Но не менее ценными для начинающего художника могут стать такие издания, как «школа рисования» и прочее. Они рассчитаны на детей. Но это скорее плюс, чем минус. Ведь информация преподносится в простой и интересной форме. И одновременно с теорией предлагается выполнить немало практических заданий.
Видео по теме

Совет 2 : Как нарисовать время

Один из возможных способов проиллюстрировать невещественные понятия заключается в использовании изображений предметов, которые с ними ассоциируются. Для воплощения идеи времени подойдет образ часов, коллаж на основе которого можно сделать в редакторе Photoshop.
Как нарисовать время
Вам понадобится
  • Программа Photoshop.
Инструкция
1
Сочетанием Ctrl+N создайте в Photoshop документ с черным фоном. Нажав на клавишу D, верните основной и фоновый цвета к настройкам по умолчанию.
2
Примените к единственному существующему слою фильтр Clouds («Облака»), который включается опцией из группы Render («Рендеринг») в меню Filter («Фильтр»). Клавишами Ctrl+J продублируйте слой с результатами работы фильтра и наложите его на оригинальное изображение в режиме Overlay («Перекрытие»).
3
Сочетанием Shift+Ctrl+N вставьте в файл новый слой и, применив инструмент Rectangular Marquee («Прямоугольное выделение»), нарисуйте выделение прямоугольной формы, совпадающее с шириной холста. Высота прямоугольника должна составлять около трети высоты документа. Воспользовавшись опцией Fill («Заливка») в меню Edit («Редактирование»), заполните созданную фигуру белым цветом.
4
Размойте прямоугольник фильтром Gaussian Blur («Размытие по Гауссу»), включив его опцией из группы Blur («Размытие») в меню Filter так, чтобы растушеванная область достигла границ холста. Сверните полученную картинку в спираль опцией Twirl («Скручивание») группы Distort («Искажение») в меню Filter с максимальным значением параметра Angle («Угол»).
5
Обработайте тем же фильтром изображение на фоновом слое. Переместите белую спираль под верхний слой и смените ее режим наложения на Screen («Осветление»). Таким способом вы получили фон, который потребуется для передачи идеи движения времени и стрелок часов по кругу.
6
Для создаваемого коллажа достаточно будет схематичного изображения часов в виде широкого кольца с цифрами и стрелками. Чтобы нарисовать такую картинку, вставьте в файл еще один слой и выделите на нем круглую область инструментом Elliptical Marquee («Эллиптическая область выделения»). Для получения круга зажмите клавишу Shift. Залейте фигуру черным цветом. В середине черного круга создайте еще одно круглое выделение меньшего размера и удалите выделенную середину опцией Clear («Очистить») в меню Edit («Редактирование»).
7
Чтобы нарисовать знаки, равномерно размещенные вдоль окружности, создайте при помощи инструмента Ellipse («Эллипс») в режиме Paths («Контуры») контур по размеру внутреннего кольца циферблата. Включив инструмент Horizontal Type («Горизонтальный текст»), кликните по этому контуру и нарисуйте белые цифры.
8
Добавьте поверх знаков два новых слоя. На каждом из них создайте инструментом Polygonal Lasso («Многоугольное лассо») выделение в виде сильно вытянутого ромба и закрасьте его белым цветом. Часовая стрелка должна оказаться короче и шире минутной. Опцией Rotate («Вращение») группы Transform («Трансформация») в меню Edit разверните фигуры под нужным углом. Для перемещения примените инструмент Move Tool («Инструмент перемещения»).
9
Чтобы часы не рассыпались, соберите их в группу. Для этого выделите слои с черным кольцом, цифрами и стрелками и примените сочетание Ctrl+G. Наложите созданную группу на фон в режиме Overlay и уменьшите ее непрозрачность, отрегулировав в палитре слоев параметр Opacity («Непрозрачность»).
10
Раскрасьте изображение при помощи градиентной карты. Для этого выберите в группе New Adjustment Layer («Новая установка слоя») в меню Layer («Слой») опцию Gradient Map («Карта градиента»), щелкните по градиентной полосе в диалоговом окне и примените подходящий двухцветный образец из открывшейся палитры. Наложите созданный слой на изображение в режиме Color («Цвет»).
11
Опцией Save («Сохранить») в меню File («Файл») сохраните созданную картинку.
Источники:
  • Создание коллажа «Время не остановить»

Совет 3 : Нужно ли изучать академический рисунок, чтобы хорошо рисовать

Занятия академическим рисунком начинающим художникам порой кажутся слишком сложными, скучными и ненужными. Но стать настоящим мастером может лишь тот, кто в совершенстве овладел техническими приемами своего ремесла. Поэтому перед тем как решать, нужен вам академический рисунок или нет, задайте себе вопрос – а зачем вообще вы хотите учиться рисовать? Именно от вашей цели зависит, записываться в студию или кружок или нет.
Нужно ли изучать академический рисунок, чтобы хорошо рисовать

Талант никуда не денется


Начинающие художники нередко опасаются, что из-за излишнего внимания к академическому рисунку пропадет их талант. Признанные мастера, напротив, утверждают, что самобытность пропасть не может, если она действительно есть. Как раз наоборот, художник должен свободно владеть техникой рисования, это даст ему возможность выбирать приемы в соответствии со своим творческим замыслом. На занятиях академическим рисунком начинающий художник осваивает основы ремесла, то есть создает фундамент для своего собственного развития.
Мифы о том, что «лишние» знания уничтожают творческую индивидуальность, есть и у начинающих литераторов.


Зачем вам нужно умение рисовать?


Обучение академическому рисунку – процесс длительный и не всегда дешевый. Прежде чем записываться в студию или на вечернее отделение художественной школы, подумайте, чему именно вы хотите научиться. Есть специальные художественные курсы для тех, кто хочет придумывать рисунки для вышивки, создавать модели одежды и т.д. Там академическому рисунку не учат.

Модельер-любитель или самодеятельный мастер декоративно-прикладного искусства учится изображать на бумаге то, что он придумал, создавать композиции для вышивок, росписи по дереву, рисунок для чеканки, изучает свойства различных материалов и особенности их обработки. Академический рисунок в этом случае полезен, но не необходим.

Если же вы хотите создавать произведения станковой живописи или скульптуры, архитектурные проекты – навыки, которые формируются на занятиях классическим рисунком, вам очень пригодятся.
Если вы собираетесь поступать в высшее или среднее специальное художественное учебное заведение, вы должны иметь начальные навыки академического рисунка.


Куда пойти учиться


Учиться академическому рисунку лучше под руководством опытного преподавателя. В большом городе можно найти подходящую студию. Работают они чаще всего при домах или дворцах культуры. Кроме того, сейчас многие художественные школы и дома детского творчества открывают художественные курсы для взрослых. В числе других предметов в программе обычно есть и академический рисунок.

Если ничего подходящего в вашем городе или поселке нет, можно попробовать начать учиться самостоятельно. Пособий по академическому рисованию издано достаточно много.
Видео по теме
Совет полезен?
Поиск
Добавить комментарий к статье
Осталось символов: 500