Живопись для начинающих: материалы



Чтобы научиться живописи, необходимо выбрать способ и материалы для рисования. Например, вы можете работать с помощью акварели, масла, темперы, гуаши, акрила. Каждый вид краски имеет свои особенности и требует индивидуальных инструментов.

Одними из самых распространенных и доступных широкому кругу материалов являются гуашь и акварель. Обе краски водорастворимые, практически не имеют запаха. Для рисования гуашью предпочтите плотные кисти (например, щетину). С акварелью лучше работать более мягкими инструментами, имеющими острый кончик: колонок, пони.
Гуашь имеет плотную текстуру, благодаря чему недочеты легко исправить, нанеся новые штрихи поверх предыдущих. Акварель – материал капризный и сложный, дающий полупрозрачный рисунок. Редактировать такую живопись сложно.


Особого внимания заслуживает живопись маслом. Данный материал относится к профессиональным и требует более тщательной подготовки. Масляными красками следует рисовать на холсте или грунтованной фанере. Обычная бумага не подойдет: масло в нее не впитывается, поэтому картина может со временем сильно испортиться. Исключение составляет техника «сухая кисть». Для нее подойдут листы для акварели.

Взрослые и живопись: безграничные возможности



Сегодня существует немало курсов, которые предлагают взрослым научиться живописи. Как таковых групп там нет. Занятия вы можете начать в любое время, а индивидуальный подход преподавателя поможет узнать основные правила.

Однако некоторые профессиональные художники не рекомендуют начинающим взрослым углубляться в основы академического рисунка. Методика, идеально подходящая для обучения детей, не подходит для человека в возрасте. Дело в том, что результат будет заметен спустя немало времени, что может «убить» желание рисовать.
Большую популярность обрел нетрадиционный подход Игоря Сахарова. Художник специализируется на масляной живописи и предлагает ученикам сразу браться за краски, а вместо кистей, сперва, использовать мастихин, пальцы, тряпочки.


Основной момент обучения – постоянная тренировка. Старайтесь редко использовать карандаш для создания эскиза. Так вы быстрее научитесь воспроизводить формы в красках. Если желаете рисовать пейзажи, перед выходом на пленэр создайте несколько картин по фотографиям. Для освоения портрета изучите правила освещенности.

Чтобы живопись доставляла удовольствие, обязательно изучите основные свойства цветов. Зная правила смешивания, вы избавите себя от ненужных трат. «Главными» красками начинающего живописца должны стать белая, красная, синяя, желтая и коричневая. Некоторые называют данные цвета «каркасными». Путем смешивания вы получите удивительно насыщенные и необычные оттенки.

Особого внимания заслуживает черная краска. Профессионалы ее практически не используют, т.к. данный цвет выглядит на картинах мрачно и сильно «забивает» остальное изображение. Чтобы получить красивый темный оттенок, смешайте коричневый, красный и синий. Варьируя цвета, вы сможете создать неповторимый и эффектный «черный».